此外，怎么先生由辛店彩陶的器型及纹饰，揣度它或许是西域一支羌族部落的遗存，“羊角纹的遍及运用标明羊角纹有可能是羌人的族徽符号”。留意到西部半山型装修中静态的方格和半静态棱形，是前期敦煌岩画中常用的根本纹样；而马家窑和半山彩陶运用的土红和黑色，也是敦煌前期岩画中常见的根本性诸如此类联想性观点的提出，既体现了和富于个性化的考虑，也予人以启迪和幻想力的再激起。何山先生是怎样做到这一点的呢？我信任绘画大师列宾的那句话：“创意不过是坚强的劳作而取得的赏。”

本书从国际美术史的视点，从文明比较学、艺术哲学与美学的视点，对敦煌艺术的源流、体裁、体现形式和风格等作了具体的描绘和证明；一起对敦煌艺术的分期、开展、演化，以及各时期的艺术风格与年代特征作了具体的剖析。书中附有很多的古希腊、古波斯、古印度艺术著作，以及敦煌各时期艺术的经典之作，供读者和比对，以期作出自己正确的考虑与判别。敦煌艺术经过丝绸之使古代国际四大文明古国的文明艺术相磕碰、相融合、相罗致，凝聚类文明艺术史上的灿烂明珠，发生了绝无仅有的、综合性的艺术集体和新式的文明艺术形状。

前史研讨是一项严厉的作业，要以严厉的、经得起查验的史实资料来说话，这自不待言。但我更觉得，作为优异的史家，尤为可贵的是他根据资料去阐释前史的幻想力。前者为“史学”，后者为“史才”，二者兼具，才干促进实在的“史识”与“史德”。此中道理，正如刘述先所言：“前史是要经过史家片面的正确判别，来从头建构出客观前史的。既要勤劳地开掘收集资料，更要把这些资料贯穿起来绘成一幅前史的像，乃是一项赋有高度创造性的作业。”由于“前史的实际和物理的实际不同，它是含义的单元，要经过解说和再解说的进程，才干坚持它的含义，当解说停登时，含义也就，看不到它对前史的重要性再进一步，这些含义单元有必要贯穿起来，才干够给咱们一幅比较完好的前史像”。

时光荏苒，转眼之间何山先生的《西域文明与敦煌艺术》出书至今已0年有余。不过令人欢喜的是，这部著作非但未因时刻的推移而稍显陈腐，展读之下，反倒每觉满眼活力。

这种独特性，首要体现在舍近求远、直指本源的手法上。从上古以降西域的古史地舆、人群活动、文物遗存及其气质，来触动北朝以来敦煌石窟艺术的解读和辨认。就书名来看，论著的内容好像分为“西域文明”和“敦煌艺术”两个层次。而实际上，恰恰凭仗自己的尽力，避免了同类著作那种松散铺陈和不得要领式行文的无法，而是以各种宗旨性的，把这两个时刻段的问题，打造成一个“互文”的体系，构成一种彼此介入、两相辉映的论说条理。让读者感觉到，著者是就考虑老练的“问题”亦即一个充沛的了解前提来安排资料和打开论说的。

《西域文明与敦煌艺术》的微观感，不只体现在时刻的维度上，更见于其空间上纵横捭阖的气魄。然后构成了长时段与长距离三维交织的含义体系。著者经过消解国内研讨者遍及持有的华夏文明和汉民族的本位观，将视界聚集于西域本身，以此为立足点，环顾希腊、印度和我国华夏文明在这片土地上的来往会聚与磕碰融合。在何先生笔下，西域这片亚洲内地实在成为国际三大陈旧文明的辐凑中心和欧亚文明的纽带地点。而敦煌之所以有幸承受三大文明浪潮的洗礼，除了地舆的原因，更重要的是其本乡兼具了“混交型游牧文明”与“型商业文明”的气质，这使其“行为动力”与“心思方针”一拍即合，势所必然地成为华戎所交之一大都会。

例如，关于敦煌岩画中的虎和鹿，学界或认为出自南印度的风格，或认为遭到楚文明长沙马王堆帛画造型的影响。何先生则以前期西域乌孙、大月氏尤其是匈奴等游牧民族在西域的活动，再佐以阴山、甘肃黑山、新疆天山南北很多动感十足、绘声绘色的岩壁动物画，判定这是卡拉苏克文明艺术的典型，亦即敦煌本乡的艺术风格和民族的表达。这样的根究和释说，避免了那种支离琐碎、望影向壁的无稽之谈，令人不疑。

再怎么先生凭借古史传说和文献，评论了关于华夏和西域的沟通以及河西走廊的注册问题。指出在张骞通西域之前，相似的活动既已呈现了三次：一是大禹治水“至于西极”的传说，二是周穆王西巡的记载，三是公元前世纪左右由华夏经蒙古草原到西伯利亚草原，南下伊朗、西去南俄商的注册。假如再考虑到匈奴对西部游牧民族的前期一致，那么“就不能说张骞是凿通或拓荒了要道，切当地说应该是将丝绸之道夺回到汉王朝的手中”。运用传说来探究古史，徐旭生先生曾以其《我国古史的传说年代》树立了一个可贵的模范。而和徐氏比较，除了文献的运用，何先生更凭借了考古发现的什物去印证传说。例如沿途开掘出土的我国丝织品、玉、金、漆、青铜器皿，对古史传说的印证，起到了无可置疑的支撑效果。

在何先生这部皇皇巨作中，幻想力的火花随处可见。如他提出这样一个很少为人所留意的问题：为什么在公元前7世纪至前世纪，亦即古希腊艺术由古风期到全盛期这个时段里，人物雕塑的服装，由质地较为粗糙、衣纹转机单调平直，转向了半通明质地且明暗改变日益丰厚的体现手法？著者明确地回答道：“（一定是）我国通明或半通明的丝织、罗纱了古希腊雕塑家和画家的创意，引起了希腊雕琢绘画体现手法的革新。”此说可谓极为新颖斗胆，而谛审其根据，却毫不荒率突兀。由于早在公元前世纪，我国的丝绸既已传到并享有盛誉，不只贵族妇女着以秀丽罗绮，甚至戎行中亦将我国丝绸制为旗帜。“也正是这个时期，即古希腊艺术全盛时期的雕琢，它的服饰，特别是衣裙的质地，开端变得轻松、柔软、贴身，呈通明或半通明状况。对极长于体现人体美的希腊雕琢家而言，我国的丝绸质地，更有利于他们创造抱负的发挥，然后创造出更实在、更宛转、更抒发的艺术著作。”

咱们知道，自0世纪初莫高窟藏经洞的发现起，敦煌学即敏捷成为国际显学。千载瑰宝的重见天日，着实令人目眩心动、意往神驰。9年，大学甫一结业的何先生，正是怀着无限的猎奇与愿望，地进入敦煌文物研讨所作业的。他结业于工艺美术学院岩画专业，专业本行自然是视觉艺术创造和风格学的研讨。但敦煌学因牵涉到文献、前史、教、言语、地舆、民族甚至交通、科技等学科纷乱的条理，因此关于其间的任何一项研讨，若不甘愿筑塔于沙，就有必要从头做起。

从0世纪0年代开端，全球的敦煌学处在一个文献收拾和研讨译介的基础性作业阶段。学界从头做起的“头”，一般来说包含一远一近的两个。“远”者为敦煌西域区域的古史地舆及其演化，“近”者为藏经洞的发现和紧随其后的探险家劫经、分藏与收拾、著录和研讨的概略。直到今日，敦煌学的概述性著作仍选用这样的布景叙事办法。我想在与许多相关著作的比照下，来谈谈何先生研讨径和办法的独特性。

在一切的论说中，不时不忘环绕“商业”这一主题。不只三代时期西域一向承担着物资通流孔道的责任，匈奴民族的游牧活动在其间起到活跃的促进效果；并且希腊、罗马的军事东征与文明扩张，也本于其本身先天的商业。更为特别的是，何先生评论了印度释教与商业的种种亲和性，对教以商立、因商行教的前史隐秘的开掘，直接指向了敦煌文明艺术之气质与昌盛的终究本源。我信任，每位读者都会被何先生那充溢睿识和气魄的资料安排和叙事战略所慑服，对那从前光辉而又业已消逝了的西域文明发生无限的幻想和向往。

何山，9年生，湖南湘阴人，闻名书画家。9年结业于工艺美术学院（现大学美术学院）岩画专业。同年上任于敦煌文物研讨所，从事岩画的描摹、研讨与创造作业。曾受教于庞薰琹、张仃、吴冠中诸先生，深受他们融古参今、博采众长、转益多思、构建新式文明形状的治学与美学思维的影响，对我国传统艺术有深入的了解，对艺术亦了然于心，着重艺术家的生命全在于著作。创造岩画著作《黄河之水天上来》《楚魂》等；岀版著作《我国当代名家画集何山卷》《何山著作选集》《百体篆书千字文全解》《西域文明与敦煌艺术》等。

终究，还想说说该书体现出来的著者那精深的言语教养。作为一部谨慎的学术著作，《西域文明与敦煌艺术》呈现出一种别有风味的叙事风格。翰墨时或简练高雅，时或婉转流宕；严肃而不失生趣，绵密且气韵疏松。很显然，作为视觉艺术家的何山先生，一起对言语的色彩和气味有着一种敏锐的体会。在宏阔的资料综理和繁复的问题评论中，不只无一费辞，且不落一起代文本言语那常见的内疚空泛的俗套。体现出超拔出群、雍容大方的气量。尤其是他对三大文明艺术的描绘和剖析，可以去芜存真，直取要害，正所谓“德弥盛者文弥缛，中弥理者文弥章”。何山先生以他艺术家兼学者的优异素质，以他的真情和真知真见，向学界贡献出了这部可贵的读物。

何山先生是以艺术创造为本业的，由此转入到艺术史的探究。他能在西域文明研讨范畴做出这样的成果，既实属不易，又天经地义。所谓实属不易，是就他广泛很多地阅览、消化和运用前史、考古、民族、交通的学术资料，终究织构成一部绵密且阔大的学术著作而言。所谓天经地义，则是指他的艺术生计为其学术研讨贡献出的那种与生俱来的幻想力！

敦煌地属古雍州，见载于《尚书禹贡》。何山先生对其地前史的根究，不只凭借古史传说，还上推至史前的马家窑文明，显现出永不停步、永不满意的追索。这种开阔的视界及其运用的有效性，不由让我想到法国年鉴学派史学家费尔南布罗代尔关于人文社会科学研讨中“长时段的特别价值”的思维。在布氏看来，传统史学对短时段、个人和事情的重视，造成了一种“急匆匆、戏剧性的短暂的叙说节奏”，然后疏忽了“构成科学思维播种的悉数实际和悉数播种的前史”，因此很难挨近前史的实在。在他看来，史学研讨只要凭借上升到阐释层次的长时段概念，才干取得与前史曲线对应的“新的参阅点来区分和解说前史”，在这个含义上，“长时段好像是导向遍及调查和考虑一切社会科学办法最有用的线”。何山先生对包含莫高窟艺术时期整个西域文明的评论，都显现了这种长时段的运用认识，克服了为数众多的论者那急匆匆、戏剧性、近视病和浅尝辄止式的评论。我想，这种史学研讨中的微观视界的价值，并非别人所认识不到的，只不过更多的人在其史学研讨中，缺少那种对前史的和，未肯尽心吃力于此算了。